Below are the 20 most recent journal entries recorded in as_ne4aev's LiveJournal:

[ << Previous 20 ]

Tuesday, February 9th, 2010
2:15 pm	Vox populi http://kp.ru/daily/forum/article/604737// - прекрасный холивар про "закрытие" сериала "Школа". особенно радует вот этот коммент: "Вкусы Эрнста представляют собой угрозу для нравственного здоровья общества. Гай Германика всего лишь пешка в игре Эрнста. Кстати, подобный метод съёмки (дрожащая камера, ездящая туда-сюда без всякого смысла) изобретен Тарковским" (2 Comments |Comment on this)
Sunday, February 7th, 2010
3:05 am	90-е sucks Заметка "Афиши" про 90-е, бурно обсуждаемая сейчас на каждом углу - херня и хипстерская блажь. Особенно список треков, которые сейчас звучат лучше, чем тогда. Понятно, что любой подобный список по определению шизофреничен и выдает с головой вкусы автора. Но есть ведь вещи очевидные. Какие на хрен Валерия, Шура и "Русский размер"? Настоящие 90-е в нашей поп-музыке начались благодаря вот этим парням: Ну и короткий "золотой век" русской поп-музыки не заметить - это тоже надо умудриться: (26 Comments |Comment on this)
Monday, February 1st, 2010
11:50 pm	Кандагар "Кандагар" какой-то совсем тоскливый. Что, конечно, странно, учитывая, что режиссера фильма зовут Андрей Кавун. "Охоту на пиранью" можно хвалить или ругать, но недрайвовой ее назвать никак нельзя. А тут - пятеро здоровых лбов попадают в плен к талибам, и зрителя начинают натурально мучить их экзистенциальными метаниями. Ах, талибы хотят, чтобы русские летчики научили их управлять самолетом. Ах, один из них, не выдержав, решает принять ислам. А вот другой проигрывает в карты исламистам семейный альбом своего товарища. При этом сопереживать совсем не получается - пилотов содержат во вполне сносных условиях, регулярно кормят и даже снабжают сигаретами. То есть понятно, что все это о Большой Любви К Родине, на которую так хочется вернуться, но режиссеру Кавуну (это было понятно и по первому фильму) куда интересней голый по пояс Машков,  облитый водой. Серьезно, самые живые кадры в фильме - это эпизоды с торсом Машкова и самолетики. И вот теперь представьте, как посреди всего этого выглядит душещипательная речь Усамы бен Ладена (да, он появляется и здесь) про то, что "мы победим, потому что мы голодные и верим, а вы пляшете в храмах и устраиваете гей-парады". Длится все это счастье два часа, а режиссерская версия - два сорок. Уж не представляю, чего там можно на два сорок наснимать. Там и так большую часть фильма  пилоты сидят и трындят ни о чем. В принципе, продюсеры уже сейчас начали оправдываться - мол, против правды не попрешь, фильм-то основан на реальных событиях и дневниках реального руководителя экипажа, попавшего в плен. Но для того, чтобы сделать по этим дневникам хороший фильм нужно быть, не знаю, Кэтрин Бигелоу, а никак не Андреем Кавуном. (5 Comments |Comment on this)
Wednesday, January 27th, 2010
11:06 pm	Eyes Wide Shut Некоторые из коллег не пошли утром на английский "Обезьянник", предпочтя нового Копполу: его картина "Тетро" открывала параллельную программу "Двухнедельник режиссеров". И я оказался в их числе, о чем нисколько не пожалел — тем более что "Обезьянник" удалось увидеть на трехчасовом сеансе. Вторая полнометражная лента англичанки Андреа Арнольд сделана не без профессионального шика, но на фоне достижений британской школы удивить особенно не может. И должен заметить, что история девочки-бунтарки и ее матери не самого добродетельного поведения заметно проигрывает похожему по теме "Волчку" Василия Сигарева, который рассматривался каннской комиссией, но в итоге так и не попал ни в одну из программ. Влезть в каннскую номенклатуру непросто, а госпоже Арнольд, уже второй раз участвующей в конкурсе, справедливо или нет, это удалось. Так и хочется после этих слов добавить: наш кинематограф самый пиздатый на свете, а все остальные страны нам завидуют. Я, кажется, начинаю понимать, отчего у большинства  нормальных людей словосочетание "молодой российский режиссер" вызывает идиосинкразию. Вот из-за таких прекрасных заметок Андрея Степановича, который придумывает невиданные заслуги не только английскому кинематографу (Джо Райт, стареющий Кен Лоуч и негр, снявший недоразумение под названием "Голод", конечно, в последнее время до хрена чего изобрели), но и отечественному. "Волчка", видите ли, не взяли. Да здравствует Сигарев -  главный реформатор современного мирового кино. Аминь. (3 Comments |Comment on this)
7:19 pm	Fish Tank Фильм "Аквариум" (Fish Tank) тем временем оказался страшно охуенным - одна из лучших картин прошлого года, а если брать только английское кино, то и пятилетки. Там 15-летняя гопница из пролетарской семьи (пьющая мама-разведенка, мерзкая младшая сестра) неприкаянно бродит посреди типовой застройки, ходит в гости к белой лошади, привязанной на цепь и в какой-то момент пытается эту цепь обрубить. В финале лошадь зарифмуется с парящим в небе шариком. Между лошадью и шариком мама встретит бойфренда (Майкл Фассбендер) и будет бурно заниматься с ним сексом по ночам. Гопница немедля в Фассбендера влюбится и даже сможет получить ответную реакцию. Поразительная вещь - "Аквариум" разом напоминает весь новый российский артхаус. Тут вам и "Волчок", и "Все умрут, а я останусь", и "Свободное плавание", и даже "Сказка про темноту". При этом все сдобрено большой порцией старой доброй английской социальности. Но режиссерша Андреа Арнолд - не Кен Лоуч, поэтому антикапиталистический пафос здесь заменяют более тонкие материи. В основе - история про орех в скорлупе, который если уж расколол, то надо съесть. Гопница с очевидными коммуникативными проблемами лишь раз пробивает брешь в своей броне, но и этого оказывается слишком много. Поэтому финальное освобождение шарика (там перед этим еще есть гениальная сцена с лучшим на свете признанием в любви с помощью фразы "я тебя ненавижу"), которое как бы символизирует, что девочка созрела и отправилась в свободное плавание - оно не смотрится пошло.  Арнолд делает очень  умный ход, рифмуя парящий шарик и лошадь на цепи. Потому что разницы между ними нет никакой. P.S. Лучший пока фильм, доехавший до нас из конкурса прошлогодних Канн. И куда смотрело это чертово жюри, выписывая цацку мертворожденной лекции Ханеке? (6 Comments |Comment on this)
Tuesday, January 26th, 2010
10:42 pm	Ой, а я, кажется, после 10 серии из стана противников переметнулся в сообщество фанатов "Школы". После нее как-то отчетливо стало понятно, что все эти избитые приемы с дрожащей камерой и разговоры ни о чем на протяжении предыдущих серий - это так, раскачка мастера. К 10-й серии Германика наконец нащупала ритм. "Школа" - это никакой не "авторский проект" (дикость для поточного сериала, если вдуматься), а  нормальный такой продукт, сделанный по всем канонам производства телесериалов. Кульминаций в серии должно быть не меньше трех, зритель должен трястись от эмоций, персонажи раскрываться с неожиданных сторон. При этом отрадно, конечно, что Германика изредка переступает черту. Вот этот автомат - это вообще не по правилам, но круто же. Пусть и заканчивается все идиотским ха-ха. Словом, "Школа" крутая, а я дурак. Браво, Лера. (4 Comments |Comment on this)
Thursday, January 21st, 2010
3:38 pm	А почему бы  по случаю близящегося конца недели нам не поиграть в киноведение? Итак, внимание вопрос: Кто эти женщины? Кто и что объединяет двух этих женщин? ( Read more... ) (24 Comments |Comment on this)
Tuesday, January 19th, 2010
10:21 pm	Понимаю, что только моего мнения вам и не хватало, но. Сериал "Школа" мне активно не нравится, однако  я его зачем-то продолжаю смотреть. Причины нелюбви к "Школе", по-моему, настолько очевидны, что даже стыдно говорить о них с неглупыми людьми. Во-первых, Германика повторяется и ничего нового не говорит. Во-вторых, сериал не по делу по-пижонски снят - он изначально нацелен на то, чтобы зритель почувствовал себя неудобно и неуютно. В-третьих, в длинном стаффе вылезает вранье в деталях, которое этой самой пижонской псевдодокументальной манере съемки выносят смертный приговор. Но самое главное - я не могу понять активного гражданского пафоса защитников сериала, которые говорят: "Ну как же вы не понимаете, ведь сразу после соколицы Кати Андреевой нам крупным планом показывают прыщи гопниц!" По ведомости культурного резистанса "Школа" никак пройти не может. Но даже если попытаться на минуту себе представить, что это такое контркультурное произведение, которое должно встряхнуть отупевших от "Кармелиты" домохозяек, то возникает вполне закономерный вопрос - и что? Ну, встряхнутся домохозяйки, удивленно крякнет мужик в майке-алкоголичке, прольет скупую слезу их дура-дочь. Дальше-то что? Вам от этого легче станет? Конечно, вопрос о необходимости сериалу каких-то эстетических достоинств - он очень спорный.  Телестафф, понятно, изначально преследует совершенно иные цели. Но зачем тогда смотреть "Школу", которая пережевывает одно и тоже на протяжении вот уже шести серий, я не понимаю. Но все-таки смотрю. (12 Comments |Comment on this)
Sunday, January 17th, 2010
8:34 pm	Dream works Не знаю как вы, а я отмечаю 30-летие советской ленты "Вам и не снилось". И тут ведь вот какая штука - всю жизнь думал, что это незамысловатая осовремененная версия "Ромео и Джульетты" для самых маленьких. Однако перед интервью с Галиной Щербаковой я кино прилежно пересмотрел и в голову полез занимательный контекст. "Вам и не снилось" вышел на экраны практически одновременно с картиной "Москва слезам не верит", которая как принято считать закрыла феминистскую тему в отечественном кинематографе на долгие годы. В том смысле, что никакой феминизм советской тетке не нужен. А нужен ей Гоша, который в случае чего и кулаком по столу может, но в целом он всегда прав по одной простой причине - он мужчина. И тут во всех кинотеатрах великой страны появляется "Вам и не снилось" : фильм, в котором главные героини - тетки. Строго говоря, кроме теток там никого и нет. Папа мальчика - тряпка с радикулитом, которую колоритная Федосеева-Шукшина крепко держит под каблуком. Муж Мирошниченко присутствует исключительно для мебели - вычеркни его из сценария, и кино от этого ничего не потеряет. Одинокая бабушка Пельтцер живет в Ленинграде и процветает. Ну и еще есть фрустрированная училка в исполнении Елены Соловей, которая однозначно сильнее своего периодического любовника Леонида Филатова и вообще живет по принципу "Я сама". Отчего, правда, страшно страдает, но менять ничего не хочет. Да что там говорить - там даже мальчик Роман показан какой-то рохлей, а единственный настоящий поступок во имя большой и светлой любви делает как раз девочка Катя - бросив все, она отправляется в Ленинград. То есть дискуссия в кино по проводу необходимости сильных женщин как минимум велась, и ничего "Москва слезам не верит" (кстати, очень сильно перехваленный фильм) не закрыла. С другой стороны, "Вам и не снилось" - прекрасный пример того, как режиссер-мужчина абсолютно бессознательно сопротивляется схеме, нарисованной сценаристом-женщиной, и вставляет в фильм метафизический хуй (не забываем, кстати, про фрейдистское название фильма) В первые 15 минут на экране появляется вот это: Если кто не помнит, то это фонарный столб, которому школьники в шутку молятся.  Кто-то, впрочем, не совсем в шутку: ( Фрейд, Фото, почти порно ) (5 Comments |Comment on this)
Thursday, January 14th, 2010
2:53 pm	Cutting Edge Ну что, раз в жизни и Кэмпбелл стреляет - прекрасный "Казино Рояль", похоже, навсегда останется его главным свершением. Меня распирает от желания написать про Edge of Darkness (в русском прокате - "Возмездие") в духе прошлого поста про "Книгу Илая" - благо по уровню сюжетной дичи они вполне сопоставимы. Но, увы, совершенно нет времени. Единственное, что приятно - это то, что Гибсон с возрастом становится все больше похож на Джеймса Стюарта. (5 Comments |Comment on this)
2:09 am	The Book of Eli Не, ну так даже неинтересно - год только начался, а фильм, претендующий на звание "самый феерический пиздец-2010" уже появился. Вот же он - "Книга Илая", в прокате с сегодняшнего дня. ( Ужас-ужас-ужас ) (20 Comments |Comment on this)
Saturday, January 9th, 2010
11:13 pm	Новогодние новости в целом таковы: ситком "Теория большого взрыва" на пару недель объявляется лучшим сериалом всех времен и народов, ремейк "Визитеров" на порядок лучше оригинала, хотя к четвертой (и последней на данный момент) серии сценаристы начали лажать, увиденный краем глаза "Обмани меня" смотреть не хочется совсем. Ну и да, благодарные читатели  начали (наконец-то!) писать мне разные приятные вещи после заметки невосторженного характера про "Аватар" на сайте богоспасаемой газеты. Диагноз "слабоумие" мне уже поставили, но до рака, конечно, еще трудиться и трудиться. Всех с прошедшими. (14 Comments |Comment on this)
Monday, December 28th, 2009
11:35 pm	Мне сегодняшний просмотр "Шерлока Холмса" в богоспасаемом кинотеатре "Пушкинский" запомнился исключительно милой компанией из трех мокрощелок (одна из которых была мужского пола), сидевшей рядом с нами. Мокрощелки выдули по несколько бутылок "Хайнекена", который бесплатно раздавали в холле, еще несколько буьтылок прихватили с собой, и им было весело. Мокрощелки бурно беседовали. Я очень сожалею, что по доброму примеру Триера не ношу с собой в кино молоток - его иногда очень не хватает. Потому что после того, как я пообещал набить морду всем троим, они, конечно, ретировались, но чувство незавершенности осталось.Словом, людей надо сжигать в печах - кое-кто был прав. Только расовая теория здесь ни причем - сжигать надо просто всех, кого не научили в детстве вести себя в общественных местах. Ну или как минимум проводить к каждому креслу в кинотеатре оголенный провод с переменным током - не понравилось как ведет себя сосед, нажал на кнопку, получил результат. Ничто другое, боюсь, уже не поможет. А про кино почитайте лучше у crianza. (4 Comments |Comment on this)
Wednesday, December 23rd, 2009
1:29 pm	Up in the Air Хм, вот я уже и дурацкий список составил, а один из лучших фильмов подкрался незаметно. Ну да ладно, пусть стоит особняком. Я вот после фильма "Джуно", от титров, саундтрека и (особенно) финала которого хотелось, простите, блевать, от режиссера Рейтмана ничего особенного не ждал. А он вдруг оказался отличным парнем, который эту свою инди-песочницу использовал по единственно верному назначению - сумел успешно стартовать и навсегда, будем надеяться, забыть. Up in the Air - практически идеальный американский мейнстрим, с блеском выполненный студийный заказ. Главный герой с лицом Джорджа Клуни - лучший сотрудник компании, специализирующейся на увольнении сотрудников других компаний. У него периодический роман с Верой Фармигой, с которой он знакомится гостинице в во время очередного визита в очередной город. Сцена их знакомства - это вообще один из лучших киноэпизодов этого года (лучше только телефонные переговоры Саши Грей у Содерберга). Они, значит, еще толком не выяснив как кого зовут, начинают мериться пиписьками - ой, а что это у тебя за кредитка? а вот эта? а зато у меня вот какая! Классическая схема "сволочь под влиянием жизненных обстоятельств переживает катарсис и перестает быть сволочью" - одна из самых избитых, и кондовая мораль так и просится в ее финал. Так вот, Рейтман очень ловко выкручивается, предлагая зрителю довольно издевательский катарсис и вовсе не предлагая морали. В общем, у комедиографа Апатова появился серьезный конкурент - играющий, правда, совсем на другом поле (не зря все-таки Рейтмана с Уайлдером начали сравнивать - у "Мне бы в небо" ноги растут из все той же салонной комедии). В прокате с 14 января, не пропустите. (12 Comments |Comment on this)
Tuesday, December 22nd, 2009
10:30 am	Итоги года номер три Впереди еще "Душевная кухня" Акина, которую хвалят все кому не лень, но я в турка (может быть, зря) не очень верю. Итоговый дурацкий список мне нравится и без него. 10. Хранители Режиссер Зак Снайдер Не во всем удавшийся эксперимент по переводу классического комикса на язык кино симпатичен не стоько даже ернический интонацией, сколько тем, что Снайдер, в точности повторяя телодвижения автора комикса Алана Мура, последовательно ставит миру супергероев "ноль". Пятьдесят лет спустя "Хранители", кажется, будут единственным фильмом про героев в латексе, который вообще можно будет смотреть без ежесекундного позыва выключить это немедленно. 9. Бруно Культурный герой нулевых Саша Барон Коэн во всей красе. Лучшая сатира года. ( Read more... ) Итоги года номер раз - http://as-ne4aev.livejournal.com/4404.html Итоги года номер два - http://as-ne4aev.livejournal.com/50950.html (19 Comments |Comment on this)
Friday, December 18th, 2009
9:08 pm	Гламур и дискурс Что-то я заскучал по рецензиям Алексея Юсева. Он отчего-то молчит про "Аватар", хотя, казалось бы, вот где ему раздолье. Ну раз Юсев молчит, значит, действовать будем мы. Алексей, абсолютно безвозмездно делюсь с вами тремя параноидальными (ну и пародийными, конечно) теориями о том, что же таки хотел сказать urbi et orbi Кэмерон фильмом "Аватар". Пользуйтесь! 1. Джеймс Кэмерон не зря назвал племя, обитающее на Пандоре загадочным словом на'ви. Очевидно, что режиссер, всегда рассказывавший простые человеческие истории, и в этот раз поступил также. Единственное отличие - для маскировки он перенес действие с Земли на Пандору. на самом деле, "Аватар" - это глубоко зашифрованная драма об американской армии. Главные герои фильма - морпехи (marines), грубые солдафоны, которым плевать на общечеловеческие ценности. Им противостоят те самые на'ви. На английском название племени выглядит так - na'vi. Абсолютно ясно, что Кэмерон имел ввиду navy - то есть представителей военно-морского флота США. "Аватар" как раз и снят для того, чтобы показать нам, насколько изменилось мировоззрение Кэмерона в последние годы. Раньше он отдавал предпочтение бравой десантуре, но со времен "Титаника" явно полюбил водную среду и всех ее представителей. 2. Многие исследователи видят в "Аватаре" всеобщий тренд феминизации современного кино. Но никто отчего-то не хочет заглянуть в глубину главного конфликта фильма. А он, конечно, политический. Посмотрите на главную героиню фильма - навийку Найтири. Именно она оказывается основной движущей силой картины. Именно она делает из грубого персонажа Сэма Уортингтона настоящего лидера. Надо быть слепым, чтобы не заметить, что образ Найтири - это образ лидера нации, а пехотинец Джейк Салли - сама нация. Америка, подрастерявшая в последние годы свое величие, нуждается в возрождении - это говорит нам Кэмерон. И вновь воспитать сильную нацию способна только женщина. Причем женщина не должна быть белой. "Аватар" - это плод несбывшихся мечтаний Кэмерона о президентском посте Кондолизы Райс, которая по его мнению, восстановила бы Америку из пепла и придала ей пошатнувшейся великодержавности. 3. "Аватар" - это самая настоящая политическая агитка, отражающая политическую ситуацию в США. Морпехи - это, конечно, республиканская партия, ястребы, готовые на все во благо своей страны. На'ви - демократы. Никого не должна ввести в заблуждение вся эта история с анабтаниумом и полезными ископаемыми - Кэмерон это сделал для отвода глаз. Если отсечь всю эту мишуру, то останется очевидная метафора происходящего в Штатах в начале века. Плохие республиканцы проиграли, хорошие демократы победили, все счастливы, наступает Ренессанс. (7 Comments |Comment on this)
Wednesday, December 16th, 2009
9:00 pm	Lovely Bones "Милые кости", увы, напоминают больше позднего Спилберга, чем, собственно, Питера Джексона. То есть хорошая идея здесь как один раз тонет в слезоточивой каше, так больше и не всплывает. При этом без книжки-первоисточника, в которой при всех недостатках есть вполне крепкий хребет, совсем непонятно, о чем вообще кино. О том как восторжествовала справедливость, и маньяк, изнасиловавший и убивший 14-летнюю девочку оказался наказан Провидением? У Джексона выходит именно так. Ключевая мысль романа Сиболд про "забыть и отпустить" вообще оказалась за бортом. Ну и Сирша, конечно, с каждым годом становится все прекраснее, но здесь у нее, мягко говоря, три выражения лица на весь хронометраж. В связи со всем этим есть два не очень хороших подозрения относительно Питера Джексона. Первое: в зрелом возрасте ему плохо даются истории, которые нужно уместить в два часа хронометража. В "Милых костях" это очень заметно - там, к примеру, за ненадобностью опущены несколько логических переходов. Мама уехала-мама вернулась, папа сидел и страдал-папа начал подозревать мистера Харви. Зачем уехала, почему начал? Непонятно. Второе подозрение куда более неприятное. Джексон, кажется, умеет хорошо обращаться только с насквозь замифологизированной сферой кинематографа. Истории про хоббитов, больших обезьян и зомби - это вам пожалуйста, здесь он мастер каких мало. Но как только речь заходит о "простой человеческой истории" (а именно из-за простоты истории романистка Сиболд стала миллионершей) , то он начинает делать черт знает что. В "Милых костях", кстати, у Джексона трогательная любовь к среднему миру, в который попадает героиня после смерти. При всей слащавости картинки эпизоды в этом мире - самая продуманная, логичная и удачная часть фильма. Как только камера возвращается к сценам из "реальной" жизни Марка Уолберга и Рейчел Вайс (папы и мамы), получается сумбурно и не очень убедительно. Что касается "Оскаров", то это, конечно, полный пролет мимо. Ждем "Хоббита". (14 Comments |Comment on this)
Thursday, December 10th, 2009
12:46 am	Наша Маша Нет, нельзя сначала смотреть "Нашу Машу и волшебный орех", а несколькими часами спустя пытаться взять интервью у Негоды, будучи трижды посланным нахуй. Самое смешное, что и детище Кончаловского я дсмотрел, и с Негодой побеседовал. О последней я, пожалуй, помолчу, потому как прекрасная актриса и не очень умный человек довольно часто сосуществуют в одном теле. А вот "Наша Маша" (пост проплачен) оказалась не столь чудовищной, как все мы ждали. Если искать ближайшие аналоги этого опуса, то назвать придется дневные мультсериалы, в изобилии обитавшие на всех кнопках нашего телевидения в 90-е годы - там и драматургия, и конфликты, и разрешение этих конфликтов, и техническая часть на уровне детского утренника. Меня, однако, изрядно повеселила трактовка классической сказки, которую предложил Кончаловский-младший. Там вся соль в том, что и ожившие игрушки, и крысиный король, и вообще почти все персонажи очевидно хотят трахнуть Машу. Учитывая, что сама главная героиня в мультфильме на несколько лет старше, чем у Гофмана, то события приобретают болезненный фрейдистский подтекст. Она, значит, засыпает, проваливается в огромную дыру и оказывается в обществе трех молодых людей, которые тут же начинают выяснять, кого из них она больше любит. Щелкунчика, кстати, никакого нет, вместо него робот, который превращается в прекрасного принца. С ним Маша, понятно, и остается ближе к финалу, когда остальные положительные персонажи гибнут героической смертью. В общем, мораль этого чудесного произведения проста и прозрачна: лучшие друзья девушек - это вибраторы. Я вот правда, когда пришел смотреть это произведение искусства в "Амедиа", ожидал, что не выдержу и убегу после начальных титров. Но нет. "Наша Маша" - это ровно тот случай, когда все так плохо, что даже хорошо. Секрет такого успеха для фильма Кончаловского-джуниора раскрылся довольно скоро. Оказывается, сам мэтр уже три года как не имеет почти никакого отношения к мультфильму. Он его благополучно продал "Амедиа" за два (или три?) миллиона долларов и самоустранился. Концепцию после него полностью переписали, но самому мэтру доверили файнал кат, отчего признаки вялотекущего маразма в картине все же есть. Там, скажем, персонажи - рраз - и без объявления войны начинают петь какие-то чудовищные песенки. Но категорию "просто ужас" по отношению к "Маше" все равно хочется употребить больше, чем "ужас-ужас-ужас". P.S. А сам Кончаловский, оказывается, уже два месяца снимает какое-то кино в горах Казахстана. По-хорошему завидую творческой живучести этого человека и с нетерпением жду новых громких успехов. (7 Comments |Comment on this)
Tuesday, December 8th, 2009
5:31 pm	Фильм, О Котором Нельзя Говорить Содержание Фильма, О Котором Нельзя Говорить, как и ожидалось, полностью исчерпывается двумя сотнями трейлеров, которые уже есть в Сети. При этом после просмотра, я скорее за, чем против. Понятно, что режиссер, некогда взрывавший киноиндустрию каждым новым проектом, постарел и остался верным испытанным схемам. Но с другой стороны - ничего лучше этих самых схем массовый кинематограф не придумал. При всем этом, кино вышло ну совсем не плоским (пардон за каламбур) - желающие увидят там несколько слоев, за которые можно будет уцепиться при написании рецензий. Но это, в общем, не самое главное. Потому что Фильм, О Котором Нельзя Говорить - прежде всего отлично работающий аттракцион. Никакой революции в кино, конечно, не случилось, но горевать по этому поводу как-то совсем не хочется. (10 Comments |Comment on this)
Friday, December 4th, 2009
2:24 pm	Мое интервью с Крючковой Актриса Светлана Крючкова в российском кинематографе почти всегда играла настоящих русских женщин с непростой судьбой. Публика до сих помнит ее невесту из “Женитьбы” и Нину из “Родни”. Даже эпизодическую роль в кино Крючкова превращала маленький шедевр – так произошло с ролями парикмахерши в “Чучеле” и мадемуазель Куку в “Безымянной звезде”. Сегодня актриса нечасто балует зрителя своим появлением на большом экране. В фильме “Похороните меня за плинтусом”, выходящим в прокат 3 декабря, Светлана Крючкова сыграла первую главную роль за десять лет. Зато какую! “ИСКУССТВО - ЭТО ВСЕГДА ЧТО-ТО НЕПРАВИЛЬНОЕ” - Сейчас активно ведутся споры о том, какой должна быть бабушка из повести “Похороните меня за плинтусом” на экране. А вам какую режиссер Сергей Снежкин задачу поставил? - Знаете, такие вопросы – это пустое теоретизирование. Не ставит режиссер никаких задач! Мы со Снежкиным каждый день говорили о конкретной сцене. Есть вещи неназываемые - и они в этом фильме самое главное. Тот космический объем, который есть в этой бабушке, возникает под влиянием самых разных сил - художественной интуиции, колоссального жизненного опыта, который у меня есть, опыта потерь, опыта пребывания на том свете, женской нереализованной судьбы. Я вас уверяю – ни Паша Санаев, ни Сергей Снежкин ничего об этом не знают, что бы они ни говорили. Просто в данном случае Сергей Олегович доверял мне не на 100 процентов, а на 150. Я женщина, и сама знаю, о чем эта сцена. Не надо все портить словами. Я всегда повторяю фразу Никиты Михалкова о том, что рождение фильма похоже на интимные отношения между мужчиной и женщиной. Если между ними все по-настоящему (а не как сейчас говорят “давай займемся любовью” – будто в тренажерный зал сходить), никто в этот момент ничего не произносит, не комментирует каждое свое движение. - Но автор повести Павел Санаев считает, что кино вышло совсем не о том, о чем он написал повесть. - Это ошибка всех молодых авторов, которые не могут отпустить от себя свое произведение. Написал повесть – и как ребенка отдал ее в другие руки. Что будет делать режиссер фильма, автора совершенно не касается. ( Read more... ) (10 Comments |Comment on this)